La Techno Est Officiellement le Genre du Train en marche

Pendant cette période de confinement sans spectacles ni festivals, il peut être difficile de suivre les tendances sur le style de musique qui est chaud. En fait, au cours des dernières années, il a été difficile de nommer un « genre » de l’année. C’était facile à l’âge d’or d’EDM. Vers la fin de la décennie, les choses étaient partout, et pourtant, en 2020, tout convergeait tranquillement vers la Techno.

Le début de la tendance

Les graines de cette tendance étaient là dès 2018 lorsque des artistes comme NGHTMRE laissaient tomber Raito à l’Ultra Music Festival. Cela a également coïncidé avec le début du déclin de trance et la montée de la basse de style Illenium aux États-Unis. Dans le même temps, la Techno a entamé une trajectoire de croissance fulgurante qui se poursuit aujourd’hui. Vous avez vu Adam Beyer Cirez D faire ses débuts à Miami en grande pompe et vous avez vu deadmau5 revenir à son alias testpilot d’une manière qu’il n’avait jamais eue auparavant. Vous avez même vu David Guetta confirmer qu’il avait un alias techno/tech-house, Jack Back.

@ Jack Back (David Guetta) DJ set @ Reconnectez-vous | Beatport Live

En 2019, vous avez commencé à voir des talents émergents comme i_o jouer de la techno sur les scènes principales du festival. Avec tech-house voyant une augmentation explosive due à des morceaux comme « Losing It », tout le monde gravitait vers ce son. Anjunabeats a adopté la techno avec des artistes comme Grum et Genix en tête. Oliver Heldens a laissé tomber les morceaux d’Enrico Sangiuliano et d’UMEK de l’Ultra mainstage à l’heure de pointe de la nuit. Adam Beyer Cirez D est devenu un numéro de festival très demandé, et testpilot a commencé à jouer des spectacles fréquents.

 i_o À ECHOSTAGE / TOUR 444 |

Techno d’affaires

Alors que la techno se glissait sur les piliers, la scène techno elle-même devenait de plus en plus massive. La techno en 2019 était comme l’EDM en 2013. Il y avait des tonnes de festivals et d’événements avec des files d’attente incroyables à des prix raisonnables. Les sets étaient tous de grande qualité et il y avait un minimum de discussions au micro. Le meilleur de tous, les vibrations lors des événements étaient toujours de premier ordre. La marque Resistance d’Ultra et la marque Factory 93 d’Insomniac décollaient, et des festivals comme Time Warp et Awakenings devenaient très recherchés. Tomorrowland, le plus grand festival de musique dance, a mis Charlotte de Witte, Kolsch, Carl Cox et d’autres noms de la techno sur la scène principale (certains même aux heures de pointe).

Alors que la techno gagnait en popularité, certains sur la scène ont commencé à dénoncer sa croissance et sa commercialisation. Par conséquent, « business techno » est né d’un mème. Alors que l’idée était une blague au début, le concept était une réalité. La techno devenait une affaire sérieuse.

L’ère du Livestream de 2020

Comme 2020 nous a forcés à entrer dans nos maisons et derrière nos écrans, des sets longs sans micro parlant ont été mis au premier plan. Personne ne voulait voir un ensemble de diffusion de Chainsmokers car la plupart de leurs performances en direct sont des chants et des interactions avec le public. Pendant ce temps, les fournisseurs de deep house, de techno et de sons progressifs prospéraient. Certains des meilleurs streams sont venus de Charlotte de Witte, Enrico Sangiulano, Gorgon City et des membres du label Drumcode.

 Charlotte de Witte B2B Enrico Sangiuliano en direct

L’année a poussé l’évolution de cette tendance vers l’hyperdrive et l’a également légèrement déviée de sa trajectoire. Sans spectacles, clubs ou festivals, le son de la Fisher tech-house est devenu moins agréable au goût. En fait, la plupart des sons du festival mainstage ont commencé à sembler un peu beaucoup. Ce n’est pas de la musique pour écouter à la maison, c’est de la musique de fête. Cette année a été une période où les sons profonds et mélodiques ont prospéré. En fait, la tendance est devenue si populaire qu’elle est maintenant devenue le son du train en marche.

La techno mélodique se généralise

Pendant l’ère du livestream, la musique mélodique froide a régné. Ne voulant pas être en reste, David Guetta s’est appuyé lourdement sur son alias Jack Back pendant ce temps. Et croyez-le ou non, les décors étaient géniaux ! Il a plongé profondément dans le domaine de la Techno mélodique pour jouer un set surprenant que l’on n’attendrait jamais de lui. Le signe que c’était une chose réelle est venu lorsque Tiesto a annoncé qu’il dévoilait son propre alias. Cet alias était également axé sur les sons de style techno mélodique, bien qu’il l’appelle « house music mélodique ». VER:WEST ressemble un peu au vieux Tiesto de transe, mais rien de tel que le nouveau Tiesto – et c’est génial. Pour ne pas être en reste, Nicky Romero a dévoilé son propre projet mélodique appelé Monocule.

 Tiësto - AFTR: HRS Diffusion en direct

Alors que ces artistes s’attachaient à la techno mélodique, la scène techno mélodique était déjà florissante après quelques années de croissance massive. Alors que la scène de transe commençait à décliner, le foyer de ces mélodies est devenu de la techno mélodique. C’est de la techno qui est très lourde en mélodies et parfois même en voix. Cela évoque les mêmes sentiments que vous ressentez en transe, et certaines personnes disent même que c’est juste une transe ralentie. Ce son a été popularisé par Tale of Us et leur empreinte au-delà. Maintenant que le son et le style sont devenus le modèle de VER: WEST, Jack Back, et plus encore.

Dans le même temps, Oliver Heldens a déplacé son alias HI-LO hard vers la techno sérieuse. Dans le moule d’UMEK, il a récemment sorti des morceaux qui partiraient lors d’un événement Drumcode. Le label Armada d’Armin a signé i_o, ce qui laisse penser que l’étoile montante se produira lors d’un futur événement ASOT. Cela a du sens lorsque l’on considère également qu’Armin a sorti trois morceaux de type techno mélodique cet été. Il a réalisé ces morceaux en collaboration avec l’autre nouveau talent d’Armada, AVIRA.

Et Maintenant ?

Normalement, une tendance du train en marche devient agaçante, mais il est difficile d’être contrarié lorsque la tendance du train en marche est une musique mélodique réfléchie de qualité. Cet écrivain se fera un plaisir de reprendre les futures chansons de basse ou de pop. Le fait qu’il n’y ait plus de spectacles signifie que cette tendance est toujours sur la glace jusqu’au retour des spectacles. Vous ne pouvez pas dire que cela a vraiment commencé pour de vrai jusqu’à ce que VER:WEST, Monocule et Jack Back se produisent dans de vrais festivals. Cela se produira lorsque les spectacles reviendront.

Il est sûr de dire que cette tendance est là pour rester pendant un bon moment. Vous saurez que c’est au sommet quand Dimitri Vegas & Comme Mike sortent un titre techno.

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