Techno jest oficjalnie gatunkiem modnym

w tym okresie Zamknięcia Bez koncertów lub festiwali, może być trudno śledzić trendy dotyczące tego, jaki styl muzyki jest gorący. W rzeczywistości w ciągu ostatnich kilku lat trudno było nazwać „gatunkiem” roku. Kiedyś było łatwo w złotym wieku EDM. Pod koniec dekady wszystko było wszędzie, a jednak w 2020 roku wszystko po cichu zbiegło się na Techno.

początek trendu

zalążki tego trendu pojawiły się już w 2018 roku, kiedy artyści tacy jak NGHTMRE porzucali Raito Na Ultra Music Festival. Zbiegło się to również z początkiem schyłku trance ’ u i rozwojem muzyki basowej w stylu Illenium w USA. W tym samym czasie Techno rozpoczęło rakietową trajektorię wzrostu, która trwa do dziś. Zobaczyliście debiut Adama Beyera Cireza D w Miami z ogromną pompą i zobaczyliście, jak deadmau5 wraca do swojego pseudonimu testpilota w sposób, jakiego nigdy wcześniej nie miał. Widziałeś nawet Davida Guettę, który potwierdził, że miał pseudonim techno/tech-house, Jack.

@Jack Back (David Guetta) DJ set @ ReConnect / Beatport Live

w 2019 roku na festiwalowych festiwalach zaczęły pojawiać się nowe talenty, takie jak i_o grające techno. Gdy tech-house dostrzegł wybuchowy wzrost dzięki utworom takim jak” Losing It”, wszyscy skłaniali się ku temu dźwiękowi. Anjunabeats przyjęli techno z takimi artystami jak Grum i Genix na czele. Oliver Heldens upuścił utwory Enrico Sangiuliano i Umka ze sceny Ultra w szczytowej porze nocy. Adam Beyer Cirez D stał się bardzo pożądanym aktorem festiwalowym, a testpilot zaczął grać częste koncerty.

i_o w ECHOSTAGE / TOUR 444 |

Techno biznesowe

podczas gdy techno wkradało się na główne sceny, sama scena techno stawała się coraz bardziej masywna. Techno w 2019 roku było jak EDM w 2013 roku. Było mnóstwo festiwali i wydarzeń z niesamowitymi składami w rozsądnych cenach. Zestawy były świetnej jakości i nie było minimalnej rozmowy przez mikrofon. Co najlepsze, wibracje na imprezach były zawsze na najwyższym poziomie. Marka Ultra 's Resistance i Insomniac’ s Factory 93 startowały, a festiwale takie jak Time Warp i Awakenings stały się bardzo poszukiwane. Tomorrowland, największy festiwal muzyki tanecznej, umieścił Charlotte de Witte, Kolsch, Carl Cox i inne nazwiska techno na głównej scenie (niektóre nawet w szczytowym czasie).

wraz ze wzrostem popularności techno, niektórzy na scenie zaczęli dekryfikować jego rozwój i komercjalizację. Stąd „Techno biznesowe” zrodziło się z mema. Chociaż pomysł był na początku żartem, koncepcja była rzeczywistością. Techno stawało się poważnym biznesem.

Era transmisji na żywo w 2020 r.

ponieważ 2020 zmusił nas do naszych domów i za ekranami, długie zestawy bez rozmowy mikrofonowej zepchnęły na pierwszy plan. Nikt nie chciał zobaczyć zestawu strumieniowego Chainsmokers, ponieważ większość ich występów na żywo to śpiewanie i interakcja z publicznością. W międzyczasie rozwijali się dostawcy deep house, techno i progresywnych brzmień. Niektóre z najlepszych strumieni pochodziły od Charlotte de Witte, Enrico Sangiulano, Gorgon City i członków wytwórni Drumcode.

Charlotte de Witte B2B Enrico Sangiuliano

rok popchnął ewolucję tego trendu w hipernapęd, a także nieco zboczył z kursu. Bez koncertów, klubów i festiwali, dźwięk Fisher tech-house stał się mniej smaczny. W rzeczywistości większość festiwalowych brzmień mainstage zaczęła wydawać się nieco za duża. To nie Muzyka do słuchania w domu, to muzyka imprezowa. Ten rok był czasem, w którym kwitły głębokie i melodyjne dźwięki. W rzeczywistości trend stał się tak popularny, że stał się obecnie modnym brzmieniem.

melodyjne Techno wchodzi w Mainstream

w erze livestream królowała melodyjna muzyka chill. Nie chcąc zostać pominiętym, David Guetta w tym czasie mocno opierał się na swoim pseudonimie Jack Back. I wierzcie lub nie, zestawy były świetne! Zagłębił się głęboko w sferę melodyjnego Techno, aby zagrać zaskakujący zestaw, którego nigdy byś się po nim nie spodziewał. Znak, że to coś prawdziwego pojawił się, gdy Tiesto ogłosił, że ujawnia swój własny pseudonim. Pseudonim ten skupiał się również na melodyjnych dźwiękach w stylu techno, choć nazywa to „melodyjną muzyką house”. VER:WEST brzmi trochę jak stare trance Tiesto, ale nie ma to jak nowe Tiesto-i to jest świetne. Nicky Romero zaprezentował swój własny projekt melodyjny o nazwie Monocule.

Tiësto-AFTR: HRS Live Stream

podczas gdy ci artyści przywiązywali się do melodyjnego techno, scena melodic techno kwitła już po kilku latach ogromnego wzrostu. Gdy scena trance zaczęła spadać, domem dla tych melodii stało się melodyjne techno. To techno, które jest bardzo ciężkie dla melodii, a czasem nawet wokali. Wywołuje te same uczucia, które dostajesz od trance, a niektórzy nawet mówią, że to tylko trance. Ten dźwięk został spopularyzowany przez Tale of Us and their Afterlife imprint. Teraz ten dźwięk i styl stały się wzorem dla VER: WEST, Jack Back i innych.

w tym samym czasie Oliver Heldens mocno zmienił swój pseudonim HI-LO w stronę poważnego techno. W mold of UMEK wydał ostatnio utwory, które wyszłyby na imprezę Drumcode. Wytwórnia Armada Armina podpisała kontrakt z i_o, dzięki czemu spodziewamy się, że wschodząca gwiazda wystąpi na przyszłym wydarzeniu ASOT. Ma to sens, jeśli wziąć pod uwagę, że Armin wydał tego lata trzy melodyjne utwory typu techno. Stworzył te utwory we współpracy z innym nowym talentem Armady, AVIRĄ.

Co Teraz?

normalnie trend bandwagon robi się irytujący, ale trudno się denerwować, gdy trend bandwagon to jakość melodyjnej muzyki. Ten pisarz chętnie weźmie to nad przyszłe basowe lub popowe śpiewanie. Fakt, że obecnie nie ma pokazów, oznacza, że trend ten jest nadal na lodzie, dopóki nie powróci. Nie można powiedzieć, że to naprawdę zaczęło się naprawdę, dopóki VER:WEST, Monocule i Jack Back występują na prawdziwych festiwalach. Stanie się to po powrocie pokazów.

można śmiało powiedzieć, że ten trend został na dłużej. Będziesz wiedział, że jest na szczycie, gdy Dimitri Vegas & Like Mike wyda utwór techno.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.